Le Rendez-vous Musical accompagne en musique le renouveau printanier !
L’occasion de retrouver les musicien·nes en résidence à la FEU le dimanche 2 avril. Pour cette édition, les artistes rendront hommage à des compositeurs romantiques comme Félix Mendelssohn et contemporains comme Henri Dutilleux, Brad Mehldau sans oublier les grands compositeurs classiques comme Beethoven et Bach.
Ces concerts, qui sont pour les musiciens une occasion de présenter les œuvres qu’ils sont en train de perfectionner ou de créer, sont connus pour leur ambiance conviviale et chaleureuse. Le public enchanté de la (re)découverte d’œuvres classiques, contemporaines et de nouvelles compositions reste souvent échanger avec les musicien·nes qui prennent beaucoup de plaisir dans ces échanges, en parlant toujours de la musique et de leur discipline avec beaucoup de passion.
Le concert sera suivi d’une visite-finissage de l’exposition Multi-plicities pour le public du Rendez-vous Musical.
Informations pratiques
Date : Dimanche 2 Avril | Horaire : 17h | Évènement Facebook
Covid : Le port du masque n’est plus obligatoire mais reste fortement conseillé.
Programme
Henri Dutilleux (1916-2013)
Sonatine pour flûte et piano
- Allegretto
- Andante
- Animé
Isabelle Pazar, flute, Ian Tomaz, piano
Ludwig Van Beethoven (1770 – 1827)
Sonate pour piano op.26, no.12 en La bémol majeur
- Andante con variation in
- Scherzo, allegro molto
- Maestoso andane, marcia funebra
- Allegro
Lusi Xie, Piano
Félix Mendelssohn (1809-1847)
Quatuor à corde op 13, no 2 en la mineur
- Adagio non lento
- Presto
Igor Ferlan, violon, Jonathan Mutel, violon,
Natan Gorog, alto, Kyo Kawasaki, violoncelle
Jean-Sebastien Bach (1685-1750)
- Prélude en do-dièse majeur, BWV 848
Brad Mehldau (b. 1970)
2. After Bach: Rondo
Samuel Gaskin, piano
Les musicien·nes en résidence
Jonathan Mutel est un violoniste proéminent sur la scène internationale, ouvert à divers répertoires musicaux. Sa passion pour la musique de chambre et les répertoires symphoniques l’ont amené à se produire en France (Philarmonie de Paris, Théâtre des Champs-Élysées, Salle Gaveau) mais aussi en Allemagne, aux Pays-Bas , en Italie et en Chine. Au conservatoire de musique d’Amsterdam, il a perfectionné son jeu et élargi son répertoire grâce à son professeur Peter Brunt. C’est dans ce contexte qu’il a exploré de nouveaux horizons musicaux, tels que le répertoire baroque sur des instruments périodiques, le répertoire moderne ou encore l’improvisation musicale. Jonathan Mutel étudie le violon jazz au conservatoire et enseigne le violon à l’école de musique de Fontenay-le-Fleury.
Isabelle Pazar est une flutiste lauréate de la bourse Fulbright Research actuellement en résidence à la Fondation des États-Unis afin d’étudier la pédagogie autour de la flute et les techniques traditionnelles de l’école de flute française. Pour son projet de recherche, Isabelle rejoint l’École Normale de Musique de Paris Alfred Cortot et étudie aux côtés de la flutiste Patricia Nagle. Originaire des États-Unis, et plus particulièrement du Maine, Isabelle a un doctorat en performances musicales de la Stony Brook University de New-York, où elle a eu la chance d’étudier avec la flutiste de renom Carol Wincenc. Elle a obtenu une licence de musique à l’université de Boston après avoir étudiée avec le professeur de flute adjoint Judy Grant, créateur et directeur de l’académie de flute de Boston. En 2017, elle reçoit une bourse d’études de l’université de Boston afin d’assister à la cérémonie internationale des académies de musiques en Italie. Isabelle obtient un master en performance musicale de l’Université du Massachusetts Amherst en 2020, où elle a étudié la flute avec le Docteur Cobus du Toit et a travaillé comme professeur assistante de flute de studio. Elle a également enseigné l’histoire de la musique. Elle a également,t étudié avec la flutiste Sooyun Kim de la fameuse société de musique de chambre du Lincoln Center à New-York, et à performé dans plusieurs MasterClass pour les flutistes Leone Buyse, Elizabeth Rowe, Mario Caroli, Linda Toote, et Lorne McGhee. L’amour de la composition musicale française, et particulièrement l’ère romantique, ont amenés Isabelle à Paris afin qu’elle puisse étudier la flute sur ses terres d’origines.
Ian Tomaz est un pianiste américain actuellement basé à Paris, France. Il est un étudiant depuis 2021 a l’Ecole Normale de Musique de Paris Alfred Cortot, où il étudie avec Pascal Roge. Il passe l’année 2022-2023 en tant que boursier Harriet Hale Woolley à la Fondation des Etats Unis, donne des concerts en tant qu’artiste en résidence à la FEU et en région parisienne tout en travaillant sur les grandes compositions solos, de chambre et de chanson savante de Francis Poulenc. Depuis son installation à Paris, il donnait des concerts à la Salle Cortot, au Musée J.J. Henner et le Centre Culturel Czech et a également été choisi comme boursier à part entière pour l’Académie de Musique Française, jouant pour des pianistes français de renom tels que Michel Beroff, Jacques Rouvier, Anne Queffelec, Marie Catherine Girod et Françoise Thinat. Il a commencé ses études à l’ENMP grâce au généreux soutien de la Bourse Marandon de la Société des Professeurs de Français et Francophones D’Amérique à New York.
Lusi Xie est une pianiste classique basée à Paris. Elle étudie le piano avec Pierre Etcheverry à L’Ecole Normale de Musique de Paris. Elle étudie également la musique de chambre avec Nina Patarcec. Elle est la pianiste résidente de la série de concerts mensuels « RDV Musical » à La Fondation des États-Unis. Elle participe à la Masterclass de piano de François Buffet et Ramic Lenissei, et reçoit les conseils d’Henri Barda. Elle est originaire de Shenzhen et a remporté de nombreux prix de piano en Chine, ainsi que plusieurs bourses. Elle est également bonne en composition : elle a arrangé des pièces pour piano pour l’Université de Jinan en Chine, qu’elle a également interprétée.
Comme claviériste et improvisateur, Samuel Gaskin est intéressé par la musique de divers genres. En jouant avec l’Aruna Quartet pour un premier enregistrement de Valley of Fire du compositeur américain William Albright, écrit pour quatuor de saxophones et orgue, il a aussi joué le clavecin avec le San Antonio Symphony aussi bien que le piano dans quelques groupes de la musique jazz et folk. Gagnant de le 2016 University of Michigan Organ Competition, Samuel explore la relation quelquefois contradictoire entre l’improvisation et le composition. Comme compositeur, des créations récentes comprennent Domenican Nights, pour flûte et piano et In Memoriam : Chick Corea, écrit pour l’Unheard-of Ensemble. Il est titulaire d’un degré Masters en orgue de l’University of North Texas. Bénéficiare d’une bourse Fulbright pour l’année scolaire 2022-23, Samuel continue ses études d’orgue dans le cadre d’un Prix de Perfectionnement au Conservatoire à rayonnement régional de Versailles avec Jean-Baptiste Robin aussi bien que des études indépendantes avec improvisateur/compositeur Thierry Escaich.
Les musiciens invités
Natan Gorog est à la fois artiste et comédien, se mettant en scène notamment l’année dernière dans des comédies loufoques et enchanteresse comme dans Deconcerto, au théâtre du Tremplin en juillet 2022.
Igor Ferland est un ancien élève du prestigieux Royal College of Music de Londres. Il tient également des conférences pour promouvoir la pratique du violon partout en France.
Kyo Kawasaki est lauréat du Conservatoire Supérieur de Paris. Son admission à l’académie Jaroussky en 2018 lance sa carrière de jeune soliste et le projette sur le devant de la scène nationale et international