Pour cette nouvelle édition d’Art-Hop-Polis, la FEU présente une exposition originale mettant à l’honneur Joséphine Baker, à l’occasion du premier anniversaire de sa Panthéonisation. Plusieurs artistes français et américains, résident·e·s ou ami·e·s de la FEU, ont soumis leurs créations dans le cadre de deux soirées privées dédiées à l’amitié franco-américaine, incluant en juillet la projection du film Josephine Baker, Un Destin Français. Tout au long du mois de novembre, nous invitons le public à venir découvrir ces œuvres inspirées de la personnalité forte, engagée, touchante et flamboyante de l’artiste dans une exposition hommage.
Le vernissage de l’exposition aura lieu le mercredi 2 novembre dans le cadre d’Art-Hop-Polis. Le programme des maisons participantes sera prochainement publié sur CitéScope.
Informations pratiques
Dates : 3-30 novembre | Horaires : lundi au vendredi 10h-13h / 14h-17h30 | Fermeture : le 11/11 | Plan d’accès : disponible ici
Pour toute visite en dehors des horaires listés ci-dessus, merci de nous contacter à communication@fondationdesetatsunis.org
Vernissage
Date : mercredi 2 novembre | Horaire : 19h-20h30 | Évènement Facebook
Réservation obligatoire. Compte tenu de l’affluence il se peut que nous vous demandions de patienter avant d’accéder à l’exposition.
Visites guidées
Vous pourrez voir l’exposition lors de visites organisées en présence de quelques artistes.
D’autres dates et horaires à venir…
À propos des artistes
Née à Saint Malo en 1955, Bertille de Baudinière est diplômée de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris en 1982. De 1983 à 1985, elle est artiste en résidence à la Fondation des Etats-Unis (FEU) à Paris, et reçoit en 1985 le prix de la Fondation Nationale de la Cité internationale universitaire de Paris. A partir de 1986, Baudinière étudie au Japon grâce à l’obtention d’une bourse Monbucho à l’Université des Arts de Tokyo. A la suite d’une année de recherche, elle obtient sa maîtrise en 1990 dans le département des techniques de la peinture occidentale sous la direction de Kazumichi Sakamoto. De 1990 à 1991, elle est artiste en résidence au Bemis Center for Contemporary Arts à Omaha. A New York, de 2008 à 2012, elle travaille parmi la communauté d’artistes de Long Island City à Reis Studios. Baudinière n’a cessé de montrer son œuvre depuis 1982, avec des expositions personnelles dans toute la France et au Japon, en Allemagne et aux États-Unis. Ses peintures sont représentées dans des collections publiques et privées, dont celle de la City University of New York, du Bemis Center for Contemporary Arts, de la Tomura Gallery à Tokyo, et aussi à la FEU. Sa retrospective Une Histoire de Terre est exposée à la FEU en octobre 2022.
Actif dans les domaines de la communication visuelle, du design graphique, dans la direction artistique et la pédagogie, Erwann Gauthier conçoit, depuis la création de Ezz-thetic (atelier de design graphique en 2000), de nombreux champs d’expression graphique tels que le design éditorial (livres, catalogue…), le design numérique (nouveaux médias, sites web, interfaces…), la communication globale (logotypes, identités visuelles, chartes graphiques…) et les campagnes tous supports, tant publics que privés. Commencé il y a longtemps, ce travail exposé s’inscrit dans une continuité de couleur et de rythmes. La couleur du jazz dévoile une démarche avant tout libre, instinctive, poétique et improvisée qui écrit une même histoire, comme le jazz : elle ne s’achève pas, toujours en mouvement. Les deux premières séries de portraits ont été exposées à la FEU et à la Maison des Arts et Métiers en 2019 et 2020 lors du festival Jazz à la Cité.
Originaire de New York, Fatima Cadet-Diaby est dramaturge, metteure en scène et productrice récemment diplômée de Mount Holyoke College, où elle a fait des études de théâtre et s’est spécialisée dans le domaine du théâtre musical. Pendant ses années de résidence à la FEU, elle a fait des stages avec le Manhattan Theatre Club, Ars Nova Entertainment, The Musical Theatre Factory, Repertorio Español, truTV, et le New York Musical Theatre Festival. Actuellement, Fatima est étudiante à l’Université Paris Diderot en Master de cinéma parcours recherche. En 2018, elle a décidé de créer une compagnie de théâtre/boîte de production, Loline Stage & Film, qui vise à créer des initiatives diversifiées ouvertes à toutes et à tous. Elle monte pendant sa résidence à la FEU The Lemonade Short Play Festival (anciennement 10 Minute Play Festival) pour mettre en valeur les jeunes talents internationaux vivant à Paris. Elle se passionne pour la peinture.
Martha Jean Anfossi Leonhart est une citoyenne franco-américaine, professeure de Tai-Chi et artiste qui vient d’une lignée de musiciens de Jazz aux Etats-Unis. Elle vit sur la Côte d’Azur depuis plus de 50 ans. Son inspiration vient des peintres notoires comme Picasso et Chagall qui ont aussi vécu et trouvé leur inspiration dans le sud de la France.
Joan Anfossi Divol est une citoyenne franco-américaine, enseignante-chercheuse en droit de la propriété intellectuelle intéressée par les questions éthiques, sociales ou environnementales en lien avec la mode. Elle habite Paris après des années passées à différents endroits aux Etats-Unis avec sa famille. Elle aime recycler en peignant et en sculptant tout en utilisant de la peinture usagée, de la terre ou des matières usées par le temps comme le plastic, le bois ou le journal.
Né en 1997, Timothée Lambert commence sa scolarité artistique à la Classe Préparatoire des Beaux-Arts de Lyon, avant d’intégrer l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Après un passage furtif en photographie et en scénographie, il retourne finalement au dessin, à la narration et au lettrage, ses passions d’enfant. Il puise dans ses pulsions pour s’apaiser, compose à partir de journaux intimes et de dessins spontanés pour créer une proximité avec le lecteur. Récemment, Timothée a participé à l’exposition Would Do Again et à une soirée de projection des réalisateurs résidents de la FEU.