Heure bleue comme « bouquet » et « je-ne-sais-quoi », a fini par faire sa place dans la langue anglaise. Si, les anglophones, ont déjà l’étincelant twilight et le surnaturel gloaming (tous les deux traduits par le mot crépuscule), heure bleue a une connotation au delà de cette lumière singulière du soir. Plus qu’une ambiance, c’est un temps précis. L’heure bleue est un estuaire abstrait où le jour et la nuit se mêlent. C’est un moment de possibilité enivrante, de nouvelle perspective. C’est un événement. On peut attendre l’inattendu. Avec nos esprits dans le monde du répertoire lyrique et nos âmes dans celui de la musique populaire, le trio Heure Bleue a créé pour vous une soirée de musique dont les courants et les codes se mélangent. Le trio espère vous amuser et vous émouvoir par ses arrangements originaux et par des appariements inhabituels de répertoire.
Nous vous invitons à découvrir une nouvelle dimension du récital classique. “Lilac Triptych,” (Triptyque des Lilas) est une collection de quatre morceaux – trois solos et un trio final – conçue comme une pièce unique. Pour « Un Thé, Bizet (s’il-vous-plaît),” nous avons été inspirées par des chansons de The Police et Georges Bizet qui, à cent ans d’écart, décrivent la même angoisse des « filles du désert » qui attendent le retour de l’être aimé. “Rossini’s Casino” (Le Casino de Rossini) est un assemblage musical comique – avec les morceaux d’une comédie musicale, d’un opéra, et d’un film – inspiré par la véritable salle de jeux du Teatro San Carlo à Naples. En plus des arrangements signés avec brio par le pianiste Kevin Amos, notre programme comprend la musique de Blossom Dearie, Samuel Barber et Stephen Sondheim, pour ne citer que ceux-là.
Les chanteuses d’Heure Bleue: Elisa, Kate et Lexie, vivent et chantent en France, bien qu’il s’agisse d’un pays d’adoption. En donnant à notre trio un nom français qui est connu et compris par les anglophones, elles cherchent à rendre hommage à la pollinisation croisée des langues, des idées et des genres musicaux. Elles célèbrent la possibilité enivrante, le twilight, les bouquets et ce certain je-ne-sais-quoi des voix de femmes qui chantent dans la nuit.
Biographies des artistes
La soprano américaine Kate Combault a fait ses débuts à Paris dans Mesdames de la Halle (Ciboulette) au Théâtre Monfort. En plus de ses rôles lyriques (Blanche, Pamina, Clorinda dans La Cenerentola), Kate défend des personnages du théâtre musical, jouant dans Sunday in the Park with George et Into the Woods (Granny, Cinderella’s Mother) au Théâtre du Châtelet. Elle incarne également Jenny dans l’Opéra de Quat’sous, créé au Centre Dramatique National à Sartrouville. Elle fait ses débuts à la Philharmonie de Paris en 2016 dans Alice au Pays des Merveilles une création de Mattéo Franceschini et Edouard Signolet pour l’ONDIF, où elle incarne La Chenille et le Chapelier Fou. En 2017/2018, elle chantera le rôle de Micaela dans Carmen à l’Institut Français du Liban, et elle continuera à tourner dans NOLA Black Soul (prix Talents Adami 2016). En juin, Kate retournera à la Philharmonie de Paris avec le spectacle Welcome to Broadway!
Née à Boston, la soprano Elisa Doughty a fait ses débuts à Paris dans La Flûte Enchantée (Pamina). Elle incarne également les rôles aussi divers que Zerlina dans Don Giovanni à L’Acropolis de Nice et Maria dans West Side Story à Dubaï. Elle a chanté Frasquita dans Carmen au Stade de France devant plus de 70,000 spectateurs. Souvent sur la scène du Théâtre du Châtelet, elle est Mrs. dans Sunday in the Park with George, Florida dans Into the Woods, First Maid dans My Fair Lady. Elle chante dans le spectacle opératique D.I.V.A. Elisa a remporté le premier prix d’opérette au Concours International de Chant de Marmande ainsi que le premier prix de chant au Concours International d’Opérette de Marseille.
Chanteuse et comédienne américaine, la mezzo-soprano Lexie Kendrick interprète plusieurs rôles phares des comédies musicales américaines, dont Maria dans The Sound of Music, Anna dans The King and I, Beggar Woman dans Sweeney Todd et Mistress dans Passion. Elle est une soliste attitrée au Moulin Rouge, et est très visible sur la scène de jazz parisienne, où elle se produit souvent avec de nombreuses formations. Lexie est membre fondateur de NEW – The Improvised Musical, et complice d’Alex Lutz pour la création de nouveaux sketches musicaux dans le cadre de son one-man-show (Châtelet, Bobino, Olympia) et pour la 28e Nuit des Molières aux côtés de Natalie Dessay. Elle a prêté sa voix à de nombreux enregistrements pour EMI France, Walt Disney France et Warner Music. Actuellement, elle travaille sur son propre projet de “country-jazz,” ayant envie de retrouver la musique de son Alabama natal.
Kevin Amos est pianiste, arrangeur, chef d’orchestre, et directeur musical de nombreux spectacles londoniens (Phantom of the Opera, Cats, 42nd Street). Il est directeur musical du National Theatre à Londres, et il fait partie de l’équipe de la Royal Academy of Music pour laquelle il a dirigé, entre autres, Into the Woods et Sweeney Todd. Remarquable coach vocal, Kevin a été le répétiteur pour le film Sweeney Todd de Tim Burton avec Johnny Depp et Helena Bonham-Carter. Récemment on a pu admirer son travail sur le spectacle Wonder.land au Théâtre du Châtelet.